Sam Poon, batterista Anthony Genovesi, Jakeim Hart è Gian Perez in Canta Strada .Matthew Murphy U filmu à vene di età di u scrittore-direttore John Carney nantu à i zitelli di u Dublinu di l'anni 80 chì sboccanu a so strada versu a liberazione persunale hè surtitu in u 2016 è menu di quattru anni dopu, hè un musical di Off Broadway. Deve esse un novu record di velocità terrestre per adattà una prupietà da u schermu à u palcuscenicu. Basatu nantu à u silenziu è deludente Canta Strada à u New York Theatre Workshop, tuttavia, a squadra creativa duverebbe piglià più tempu, fallì di più, è amparatu da i so sbagli. A maiò parte di ciò chì hè frescu è attrattivu in u filmu (chì hè alegremente formulicu) hè statu persu in un quadru teatrale di piombu chì sapa u milieu, u caratteru è a creazione musicale di ogni tensione o incantu.
In a raffigurazione di un gruppu pisciottu di scacciati irlandesi pimply chì formanu una banda, praticendu e so canzone in camere da letto è garage è dopu custruenduvi à u Big Show, u filmu hà vantaghji considerable. Prima, pudete lancià veri adolescenti in tutta a so goffa gloria, micca una mansa di attori chì sò un pocu troppu vechji è troppu lucidati per esse pienu cunvincenti. U film capisce ancu u periodu è a classa di manera più efficiente ch'è u libru glib, senza focu di Enda Walsh. In u filmu uriginale, i guai finanziarii di a famiglia furzanu Conor di classe media à passassi da una scola privata à una istituzione squallida, di travagliu, gestita da i Fratelli Cristiani. E lotte è l'intimidazioni quì - da i studienti quant'è i preti abusivi - prestanu a situazione di Conor un vantaghju brutale, classistu. Ma Walsh è a direttrice Rebecca Taichman si alluntananu di e pussibilità spaventose è sfrenate, cù u risultatu chì a nova situazione di Conor hè solu scomoda, micca incubo.
A trama si mette veramente in ballu quandu Conor (Brenock O'Connor) spia a bella ghjovana Raphina (Zara Devlin), stendu nantu à un angulu in occhiali da sole chì parenu impussibbilmente freschi. Immediatamente colpitu, face ciò chì ogni zitellu di sangue rossu faria in u 1982: Li dice chì a so banda tira un video musicale è li piacerebbe esse? Benintesa, deve avà pressà per furmà una banda. Di novu, u prucessu di recrutà musicisti dilettanti hè statu stranu è vincitore in u filmu; quì, hè meccanicu, cù Walsh chì ùn riesce micca à individuà i membri di a banda al di là di i tics pigri: unu hà una baffa, un altru vole una baffa, un terzu vole parè un pappagallo. In cunfrontu, i chitarri trituratori tutti in Scola di Rock eranu praticamente cechoviani. U cunfratellu brusgiatu, agorafobu di Conor, Brendan (Gus Halper) hè u più vicinu à una figura cumpletamente carnata nantu à u palcuscenicu, è riceve u grande finale catarticu, ma si sente cum'è una riflessione. Devlin hà un carisma abbundante è un bellu vibratore chì ramenta in mente à Kate Bush, ma ella, cum'è tutti, hè oscurata sott'à i scherzi schifosi di Walsh (scavi recurrenti nantu à u dramaturgu irlandese John Millington Synge chì ùn vanu in nulla).
E canzone, di Gary Clark è Carney, sò numeri uriginali chì canalizanu astutamente u pop synth-heavy è New Wave di l'anni 80, è u cast sembra gode di disturbà per sè stessu. E sezzioni di cuncerti sò piacevuli, cù a banda chì batte i so strumenti, o imbottendu è appiccicendu per a camera. Ma à propositu di quessi elementi di musica-video: u direttore di a banda, Darren (Max William Bartos) hè u cameraman capu, istallendu riprese di bilanciu cù Raphina è i masci. U scenografu Bob Crowley hà postu un grande screnu à u centru di u palcuscenicu, nantu à u quale hè stampata una grande maghjina di u mare apertu (un pannellu piuttostu smussatu di scappamentu). U schermu pare un spaziu invitante sia per a proiezione di video in diretta sia forse per i filmi di fantasia - a speranza di l'immagine di sè di a banda. A mancanza di video in a cuncezzione di produzzione pare una scelta zoppa, contraintuitiva.
Ma allora, l'approcciu generale di Taichman à a storia hè frustrante è esitante. Invece di optà per u realisimu teatrale di Billy Elliot o a stilizata custruzzioni mundiale di Svegliu di Primavera , ella va per una estetica spugliata, di presentazione. L'attori doppia di musicisti, fighjulendu da u cantu quandu ùn si trovanu in una scena. Ùn ci hè mancu appena pezzi set o indizi visuale per alleviare u palatu sordu è fangosu: a sassa nera di un prete, uniformi sculari grisgi, quella statica, noia stesa di mare in fondu. Un minimalismu cusì sfidante cumencia à sembra mancanza di fantasia è di nervu.
Forse ùn duverebbe micca pruvà à fà un musicali di casa d'arte decostruita in un filmu cusì cunvinziunale è romanticu cum'è Canta Strada . A menu chì i pruduttori ùn sianu disposti à affundà milioni in una pruduttiva versione di Broadway à culore pienu - forse cù attori adolescenti è adulti cum'è u so doppelganger futuru di fantasia? - Questa sorte di compromessu bollitu delude tutti: quelli chì adoranu u filmu, è quelli chì semplicemente vogliu un musical chì travaglia è dà gioia. Nisun dubbitu New York Theatre Workshop hà fame per un'altra vacca di cassa da trasferisce in Broadway, cume Una volta (ancu un filmu di Carney) hà fattu uni pochi d'anni fà. Ma questu hè un travagliu di punta cù u scrittore di libri sbagliati è a squadra di cuncepimentu. Unu di i chjassi più chjappi di a partitura hè un rocker di libertà chjamatu Drive It Like You Stole It. Puderanu avè sbulicatu u veiculu giustu, ma nimu pò mette lu in prima marcia.
