Judith Slaying Holofernes , Artemisia Gentileschi.Creative Commons A storia di l'arte pò sonà cum'è una festa di salsiccia. Induve sò tutte e donne? Sò in i quadri, benintesa, sia cum'è una versione idealizzata di sè stessi (in ritratti formali), cum'è oggetti di desideriu (nudi), cum'è oggetti di venerazione (a Vergine Maria), cum'è oggetti di interessu religiosu sado-masochista (martiri di e sante donne), cum'è dee di l'antichità (Venere o Diana), o cum'è bersagli sessuali di i dii di l'antichità (illustrazioni da Ovidiu Metamorfosi ). Ma chì ne dici di l'altra parte di a tela? Firmate à pocu pressu qualchissia in carrughju è dumandate di chjamà una grande artista femina, è hè pussibule chì vi daranu un nome mudernu, Marina Abramovic o Tracey Emin, forse. Ma puderianu chjamà qualcunu chì hà campatu prima di a Prima Guerra Mundiale?
Aghju dumandatu à certi culleghi di storicu di l'arte, è ancu elli anu difficultà à vene cun più di una manata di nomi (è anu ancu ammessu di ramintà i nomi, ma ùn avè vistu opere di l'artisti). Per furtuna, ci sò alcune mostre maiò chì anu purtatu artiste femine pre-muderne à u primu mumentu.
I New Yorkers averanu avutu a furtuna di participà à l'annu scorsu Vigée Le Brun: Donna Artista in Francia Rivoluzionaria à u Metropolitan Museum of Art . Ma u nome più grande, è forse l'unica artista di a Rinascita femina di quale averiate forse intesu parlà, hè prisente in una mostra di grande successu in Roma: Artemisia Gentileschi è u so tempu au Museo di Roma au Palazzo Braschi.
Artemisia Gentileschi (1593-1656) hè famosa, ma soprattuttu per e ragioni sbagliate. U so hè un racontu operisticu di sessu è di viulenza - una tragedia di vendetta giacobea di a vita vera, chì troppu spessu ombreggia i so quadri. A figliola maiò di un famosu pittore, Orazio Gentileschi, hà brillatu subitu cum'è u primu talentu di a famiglia, travagliendu in l'attellu di u babbu accantu à i so fratelli. Perchè u so babbu, cum'è tanti artisti basati in Roma à l'iniziu di u 1600, hè statu spaventatu da l'opera di Caravaggio - e so tele drammatiche, realistiche, viulenti, dinamiche, illuminate da spot, parlanu di Roma, ùn sembrava nunda cum'è qualsiasi travagliu chì era vinutu nanzu à elli - ella, anch'ella hà pigliatu questu stile, è pò esse cunsiderata cum'è una seconda generazione di i Caravaggisti.
U stilu di Caravaggio era cusì novu è pupulare chì l’artisti affullavanu à imità lu - ancu quelli furmati in u stilu accademicu rivale, più stabilitu prumossu da l’Accademia Carracci di Bologna - qualcosa ch’ellu ùn pudia rispettà. Hà citatu in giudiziu, o hà minacciatu è messu in ballu a viulenza contr'à e persone chì aped u so stile (o troppu cucinatu i so carciofi, cum'è un disgraziatu cameriere hà sappiutu). Eppuru, di tutti l'imitatori, solu dui (almenu in a mo mente) si distinguenu per avè uguale o superatu u Caravaggio stessu. Ancu s’ella hè un parè sughjettivu (ma spartutu da parechji), pensu chì Artemisia era à u nivellu di Caravaggio, forse un A à u so A + (a preferiscu Judith Decapitant Oloferne à i soi, postu chì si sente più cum'è una fantasia di vendetta di castrazione, chì hè naturalmente ciò chì sta storia biblica hè tutta). È u solu artista chì u superava era senza dubbiu a Ribera immensamente sottovalutata.
Mentre chì a storia di vita di Caravaggio hè quella di l’omicidiu è di u scumpientu, quella d’Artemisia hè simule scura. A so mamma hè morta quand'ella avia dodici anni, è hè stata vittima di gelosia per a so capacità rimarchevuli, spessu accusata d'avè aiutatu u babbu o i fratelli. Ma u mumentu decisivu di a so carriera hè statu, ahimè, terribile. Un pittore chjamatu Agostino Tassi, ingagiatu da u babbu per custudialla, u viulò, cù un altru aggressore, Cosimo Quorlis. Un amicu di Artemisia, un inquilanu di famiglia chjamatu Tuzi, hà intesu i so urli d'aiutu, ma ùn li hà fattu casu.
Ma a storia hè diventata più cumplicata. Se Tassi, digià maritatu, avia da spusà Artemisia, allora u visu puderia esse salvatu (tenite à mente chì era u 17thseculu). Continuonu e so relazioni sessuale, Tassi stringendu Artemisia cù l'aspettativa di u matrimoniu. U so babbu, Orazio, a sapia, ma mantenia a mamma, per priservà l'onore di a famiglia. Hè cusì, finu à chì sia diventatu chjaru chì ùn ci serà micca matrimoniu. À quellu mumentu Orazio hà citatu in giudiziu à Tassi, è un prucessu chì hà suscitatu un interessu intensu durerà sette mesi.
U prucessu hè statu un spettaculu di orrore, à u litturale è in termini di storie chì hà messu à a superficie. Tassi, hè surtitu, avia fattu piani per assassinà a moglia è avia avutu altri amanti mentre purtava cun Artemisia. In una pratica estremamente perversa, Artemisia hè stata torturata per verificà a so testimunianza-l'ipotesi essendu ch'ella resisterebbe a tortura in nome di a verità, o ammetterebbe avè mentitu per fughje. Per via di e leggi di l'epica, i Gentileschi ùn avianu casu à menu ch'elli pudessinu dimustrà chì Tassi avia pigliatu a virginità d'Artemisia, chì era simile à arruinà finanziariamente a famiglia Gentileschi, rendendu a figliola putenziale di dota unmariageable.
U prucessu finì di manera insatisfacente, per ùn dì più. Tassi hè statu cundannatu à un annu di prigiò, ma ùn hà servutu un ghjornu. Ma a storia d’Artemisia s’hè migliurata da issu puntu bughju. Ghjustu un mese dopu à u prucessu, Orazio hà sceltu un matrimoniu arrangiatu per a so figliola chì averia da esse fruttu. S'hè trasferita à Firenze cù u so novu maritu, Pierantonio Stiattesi, un artista di poca rinomata, ma una figura di sustegnu. Anu avutu una figliola, è a carriera d'Artemisia hà sviluppatu, avà fora di l'ombra di Roma è di a so famiglia. Hà ricevutu cumissioni da i Medici in Firenze è Carlu I d'Inghilterra. Elle a fait amitié avec Galileo, et a été la première femme introduite à l'Accademia delle Arte del Disegno de Florence, qui avait été fondée en 1563 à l'initiative de l'artiste, architecte et historien de la Renaissance, Giorgio Vasari.
S'ellu ùn era per Vasari, averiamu pussutu perde a traccia di e poche artiste femine di u Rinascimentu. Vasari hè cunnisciutu soprattuttu per avè scrittu una biografia di gruppu di artisti, cù edizioni in 1550 è 1568, chjamate Vita di i più Eminenti Pittori, Scultori è Architetti . Questu hè cunsideratu cum'è a prima vera opera di storia di l'arte, è e so opinioni nantu à l'arte culuranu largamente u modu di cunsiderà l'arte finu à oghje. Ancu se Vasari hà campatu una generazione nanzu à Artemisia, hè grazia à ellu chì sapemu di certe maravigliose artiste femine di u Rinascimentu.
Sofonisba Anguissola, è e so trè surelle, Lucia, Minerva è Europa, campavanu è travaglianu in Cremona. Di Sofonisba, Vasari hà scrittu: Aghju vistu in casa di u babbu una pittura fatta à a manu fatta cun grande diligenza mostrendu e so trè surelle chì ghjucavanu à scacchi, è cun elle una vechja cameriera, cun tale diligenza è attenzione chì parenu veramente esse vive è ùn mancanu nunda ma a putenza di a parolla. Dopu hà scrittu ch'ella hà dimustratu una applicazione più grande è una gràzia megliu cà qualsiasi altra donna di a nostra età in i so sforzi di disegnu; hà dunque riesciutu micca solu à disegnà, à culurisce è à pitturà da a natura, à cupià eccellentemente da l'altri, ma da ella stessa hà creatu pitture rare è assai belle. A loda di Vasari à l'artisti femine hè tinta di un livellu di misoginia, sicura (sona quasi stupitu chì ella, cum'è donna, puderia creà i so propri quadri rari è assai belli). Ma hà ricunnisciutu u so talentu.
A famiglia Anguissola era l'aristocrazia cremonese, chì pò esse inferita da u fattu chì anu avutu u tempu di studià a pittura è di ghjucà à i scacchi. U so babbu, Amilcare Anguissola, ùn era micca un artista, à u cuntrariu di a maiò parte di l'artisti pre-muderni. Piuttostu era un babbu riccu è amante chì hà datu à e so figliole una educazione brillante è hà incuragitu e so cumpetenze in l'arti senza preoccupassi di a so matrimoniità - un lussu chì a so ricchezza è a so nubiltà anu permessu. Sofonisba viaghjerà in Roma per scuntrà à Michelangelo, è diventerà dopu pittore di a corte di u rè Filippu II di Spagna. Hà vissutu una vita longa è ricca, cumpresu u booting di u so primu maritu per sposà un capitanu di mare, cun quale hè stata per 40 anni. À l'età di 92 anni, hè stata pusata per un ritrattu di u ghjovanu Antony Van Dyck durante u so sughjornu in Genuva.
Sofonisba hè menzionata in u racontu di Vasari di un'altra donna artista, Properzia de 'Rossi di Bologna (perdona a Vasari a so misoginia, se vulete - era assai feminista di ellu di includere artiste femminili in a so storia): Nemmenu [e donne] sò state vergugnosi di mette e so tenere mani bianche à e cose meccaniche, è à mezu à a grezza di u marmaru è a rugosità di u ferru per seguità i so desideri è purtà fama per elli, cum'è a nostra Properzia di 'Rossi, una ghjovana donna di talentu micca solu in affari di casa, ma in forme infinite di cunniscenza chì sò l'invidia di l'omi è di e donne.
Properzia avia una specialità francamente strana, ma rimarchevuli: pudia sculpisce minuscule figure in fossi di pesca. Una di l'opere più intricate di Properzia implicava a scultura di tutta a Passione di Cristu, travagliata in a più bella scultura, cù un vastu numeru di figure in più di l'Apostuli è di i ministri di a Crucifissione. A Fossa di a Passione di Properzia averia fattu un grande nome per u club di notte di una artista femina.
Ma perchè, esattamente, ci era cusì pochi artisti femine prima di u 20thseculu? Ci hè una ragione evidente, è una ragione un pocu menu. U primu hè chì e donne anu impegnatu solu in un numeru limitatu di prufessioni finu à a Rivoluzione Industriale, è veramente in u 20thseculu. L'artigianatu, cum'è a pittura è a scultura, eranu un travagliu di l'omu guasi esclusivamente, senza una ragione particolarmente bona, fora di l'usu. E donne di u Rinascimentu eranu di solitu religiose, mogli è mamme, prostitute, o avianu assai occasionalmente altri posti (infermiere, cameriere, dame d'attesa, lavanderie, cucitrici, ecc.)
A ragione menu evidente hà da fà cù u sistema di studio, chì era in postu è prevalente trà l'artisti finu à a Rivoluzione Industriale, è in certi casi al di là. A maiò parte di l'artisti di a storia si allenanu cum'è apprendisti, spessu partendu da 8 anni, campendu è travagliendu cù un maestru. À l'età di 16 o 18 anni, anu datu l'opzione di stà cum'è assistente pagatu, o di strappà per contu soiu, per furmà u so propiu studiu. Per inizià u so propiu studiu, un ghjovanu aspirante duvia sottumette un capolavoru à a filiale lucale di a guilda di i pittori, una sorta di proto-unione chì cuntrullava a qualità è a quantità di artisti chì travaglianu in a so regione (generalmente chjamata Guild of San Luca, chì era patrone di i pittori). Questa hè a definizione curretta di capulavoru: l'unica opera da chì un artista hè ghjudicatu, per determinà s'elli sò abbastanza boni per diventà maestru è apre u so propiu studiu.
L'apprendisti è l'assistenti, chì campanu è travaglianu inseme 24 ore à u ghjornu, ponu esse goffi è micca favurevuli à u travagliu se a situazione chì avemu coeditu, cunsiderendu l'ormoni furibuli di i zitelli di 12-16 anni. Dunque, à menu chì una ghjovana donna ùn sia abbastanza ricca da avè un maestru d'arte assuntu, o s'ellu ùn sia micca in a famiglia di un artista chì travaglia, ùn averia micca a pussibilità di praticà l'arti. Finu à u 19thseculu, quandu i materiali di l'artisti anu cuminciatu à esse fabbricati in fabbrica, i pigmenti, e tele è i pannelli eranu costosi, spessu pruibitivamente cusì, a menu chì ùn sia micca acquistatu cum'è parte di una cumissione pagata. Cusì ùn ci era micca una tradizione di fà arte solu per divertisce, per via di u costu implicatu. Dunque ùn hè micca surprisante chì ci sianu relativamente pochi artisti femini rinumati prima di l'epica muderna, quandu u campu di l'arte, cum'è a maiò parte di e prufessioni, s'hè apertu cun un livellu di parità sempre crescente.
I studiosi esistenu sempre (cunsiderate Damien Hirst è Jeff Koons oghje, i dui artisti più venduti di a storia, chì designanu è surveglianu a creazione di e so opere d'arte, ma ùn la facenu micca da per elli, a so squadra di assistenti face a maiò parte di e mani travagliu). Ma u vechju sistema di guildi si hè scioltu cù a Rivoluzione Industriale, è l'arti ùn sò più chjosi à un genaru o l'altru.
Hè forse ironicu, ma ghjustu, chì a grande maggioranza di i storichi di l'arte sò donne. Benchì e donne artiste di epoche passate eranu preziosi pochi, e donne guidanu u studiu di l'arte da un margine enorme, avà, è sò più numerosi di l'omi in e case d'aste principali (ancu se micca sempre in cima). Allora forse in u futuru, ampareremu ancu di più nantu à e donne artiste di u passatu.
Questu hè l'ultimu novu in Osservatore Arts ' nova seria Segreti è Simbuli , da l'autore è storicu di l'arte Noah Charney. U so prossimu libru riguarda Giorgio Vasari è a so influenza, è serà publicatu da Norton in Autunno prossimu.
